Avoir un papa musicien qui a fait résonner sa guitare à la maison et avoir une maman qui faisait jouer de vieux vinyles de David Bowie (l’époque expérimentale de David) qui laissait perplexe le voisinage a grandement influencé ma relation face à la musique.
En fait, sans tomber dans le cliché, ma vie est une soundtrack. La musique a toujours bercé ma vie et certaines chansons ou styles particuliers sont intimement liés à des points forts de mon parcours.
The Police et les balades avec mon papa en bagnole, The Beatles le dimanche quand mes parents cuisinaient, ma découverte des soundtrack d’Overtigo danse quand j’étais à fond dans la danse contemporaine, Le Trip hop avec Portishead que je chantais en mode repeat, Nirvana et la période ou ma sœur allumait des chandelles, Fischerspooner que j’écoutais avec mon frère avant de quitter le nid familial, Sigar Ros et mon chum, Nathalie Imbuglia et les peines d’amour: les chansons deviennent des liens affectifs, des moments qui restent gravés dans notre mémoire.
La musique devient une sorte de ligne du temps, notre propre ligne du temps. On pige dans la musique comme on pige dans notre mémoire pour ressentir ces moments qui ne font plus partie du temps actuel mais qui font partie de nous. On n’échappe pas au temps mais on peut retrouver le temps, le temps d’une chanson.
Nous sommes souvent à la recherche de nouveaux bands, de nouveaux artistes pour la découverte…pour la découverte de nouvelles émotions, pour graver sur le temps des liens affectifs…des liens musicaux sur ce temps qui file.
Le temps d’une chanson qui se partage avec les gens qu’on aime ou pour soi-même : en écrivant, en dessinant, en dansant.
La musique qui se compte en temps, le rythme du temps, la pulsion du cœur, la mémoire du temps, tout ça en huit temps (pour une fille qui danse c'est en huit temps).
Links :
Le développement de l’enfant et la musique
La musique et le lien face à la consommation (marketé avec les émotions)
